De Amerikaan George Gershwin is een van de grote voorbeelden van componist en pianist Rembrandt Frerichs. Als een donderslag bij heldere hemel kwam Gershwins Rhapsody in Blue voor piano en jazzband bijna een eeuw geleden de Europese muziekcultuur binnen. En tot op de dag van vandaag galmt het werk na. Wie eenmaal de doordringende klarinetsolo heeft gehoord waar dit populaire pianoconcert mee begint, vergeet het nooit meer. Honderd jaar later gaan we op zoek naar de Nederlandse Gershwin van nu.

Michael Gieler, artistiek leider Music Stages: ‘Rembrandt is een geweldige artiest, wendbaar en inventief. We vragen aan hem en aan drie jonge Nederlandse componisten om in de voetsporen  van Gershwin te treden en een nieuw werk te schrijven op de scheidslijn tussen jazz en klassiek. Ze hebben voor de uitvoering een geweldig stel musici tot hun beschikking. Full swing gegarandeerd!’

Het bruisende stadsdeel Amsterdam-Zuidoost kent een rijke muziekcultuur die haar weerga niet kent: van gospel tot Ghanese highlife music. Music Stages organiseert al meer dan tien jaar de serie Bijlmer Klassiek in het stadsdeel en breidt deze serie uit met specials, waar het publiek keer op keer verrast wordt met spectaculaire cross-over concerten. In dit cross-over concert “Hommage aan Zuidoost” gaan musici van het Koninklijk Concertgebouworkest de samenwerking aan met “Dutch Queen of Soul” Shirma Rouse, het populaire ZO! Gospel Choir en multitalent Berima Amo.

Op het programma staan natuurlijk swingende gospel nummers, maar het koor gaat een cross-over met klassieke muziek ook niet uit de weg en zingt onder andere het schitterende Ave Verum van Mozart. Er is een langdurige samenwerking met Berima Amo, de Nederlands-Ghanese zanger, trompettist en componist van wereldformaat, die zijn eerste compositie presenteert met soliste Shirma Rouse en het ZO! Gospel Choir.  Dit werk heeft zowel invloeden uit de Ghanese zangtraditie als elementen uit gospel. Zo komen klassieke muziek en gospel op een nieuwe manier samen.

Met dank aan Amsterdams Fonds voor de Kunsten, Fonds Podiumkunsten, Zabawas en Stadsdeel Amsterdam Zuidoost. Bijlmer Klassiek is een coproductie van Music Stages en het Bijlmer Parktheater; de IJ-Salon is een coproductie van Music Stages en het Muziekgebouw aan ’t IJ.

In het najaar 2019 kwamen musici van het Concertgebouworkest en van de legendarische band FraFra Sound voor het eerst bij elkaar op zoek naar nieuwe muzikale avonturen.

De uitkomst was een spetterend programma met klassieke en moderne stukken die allen op een of andere manier gerelateerd zijn aan componisten uit Suriname en het Caraïbische gebied. Vertrekpunt was daarbij Joseph Boulogne, Marquis de St. Georges, ook wel de Zwarte Mozart genoemd. Hij was een heuse rockster in Parijs in de tijd van Mozart. Naast zijn composities speelden de musici traditionele Surinaamse muziek, maar ook composities van Woiski sr., Andro Biswane en anderen.

In de tijd van Corona gaan we dat project nieuw leven inblazen. De musici komen weer bij elkaar en gaan daar verder waar ze gebleven waren. Voorlopig worden hun nieuwe avonturen alleen maar gestreamd. Zodra het kan zullen ze ook weer live te horen zijn.

Music Stages en de Rotaryclub Vinkeveen-Abcoude presenteren samen een livestream concert.

Klassieke musici van het Concertgebouworkest spannen samen met een charismatische Ghanese trompettist en componist, Berima Amo. Ze ontmoeten elkaar voor het eerst in de Kazerne Reigersbos in Amsterdam Zuidoost voor een reeks workshops.
Dit benefietconcert is het eerste van meerdere concerten die in de loop van 2021 gaan plaatsvinden.

Donaties welkom:

Donaties zijn meer dan welkom via geef.nl. De netto-opbrengst van dit concert komen een bijzonder waterproject in Noord-Kenia ten goede: www.wajir.org

The first program of the Bijlmer tour is a collaboration with Sydney Lowell, a spoken word artist from Southeast Amsterdam who is known for 'We the people'. The musicians of the Schoch Quartet will perform mysterious and moving string quartets by Beethoven and Smetana.

Práchtige muziek werd geschreven door een vreemde, sociaal zeer onhandige man. Een eenzame eenling in een omgeving die hem niet begreep: Franz Schubert. Dit klassieke stuk wordt bekeken door de bril van Planet AiRich, een briljante jonge dame en exponent van het Afrofuturisme in Nederland.

Michael Gieler, artistic director of Music Stages: ‘Nowadays, everyone loves Schubert. It’s difficult to imagine that this genius was largely misunderstood during his much too short life, only just being propped up by friends who truly believed in him. Art is unpredictable. That's why we cherish the past in our programmes whilst continuing to invest in the music of the future.'

Yang Yang Cai, a rising star in the piano world, is central to this program. The young Dutch-Chinese pianist curated this program together with high-profile theatre director and dancer Sarada Sarita, who is very influential in current political and artistic movements.

Michael Gieler, artistic director of Music Stages: ‘Our starting point during this concert is a piece which is rarely, if ever, performed: Les Djinns van Cesár Franck, gebaseerd op een gedicht van Victór Hugo. Het is een geheimzinnige en duistere tekst, fijnzinnig op muziek gezet door Franck. Bijzonder!’